Banana Republic_SUMMER 2024

SUMMER 2024

 

바나나리퍼블릭은 벤 시걸의 크리에이티브 디렉션과 조쉬 올린스의 사진이 특징인 새로운 여름 2024 캠페인으로 여름의 즐거움을 탐구한다.

이 캠페인은 모델 테일러 힐(Taylor Hill)이 활기찬 멕시코의 도시 메리다(Merida)와 그 주변을 둘러싼 자연의 아름다움을 탐험하면서 구현한 모험적인 여행이다. 나무가 늘어서 있는 거리를 따라 역사적인 건축물에서 장엄한 해변에 이르기까지, 이 장소는 자아 발견의 여정을 따라 친구와 연인과의 만남을 위한 완벽한 장소이다.

이 캠페인은 여행의 짜릿함과 브랜드가 옷을 입히는 근거 있고 유연한 스타일에 초점을 맞춘 바나나 리퍼블릭의 캠페인 실천의 자연스러운 확장이다. 그러나 이 캠페인을 통해 그 정신은 우리가 이전에 브랜드에서 때때로 보았던 다소 환상적인 비전보다 더 유기적이고 실제적으로 느껴진다. 그것은 여름 탐험을 매력적으로 느껴지도록 한다.

 

Creative Director | Ben Segal
Photographer | Josh Olins
Videographer | Tyler Kohlhoff
Models | Taylor Hill, Ibby Sow, Marlon Teixeira, and Melodie Vaxelaire
Stylist | Lexi Clayburn and Jonny Lichtenstein
Hair | Cim Mahony
Makeup | Sally Branka
Art Director | Sophie Townsend
Set Designer | Max Bellhouse
Production | Shake Productions NYC, Dake Gonzalez, Jennifer Rosenblum, Roberto De Sosa

Ralph Lauren_SPRING 2024

'ONLY POLO' SPRING 2024

 

랄프 로렌은 폴로 캠페인과 여름을 기념한다. 2024년 봄은 사진작가 댄 마트에 의해 렌센슨에 의해 렌즈에 의해 렌즈되었다.

푸른 하늘과 모래 해변을 배경으로 하는 화려한 모험으로 움직인다. 이미지는 폴로에 대해 새로운 이미지를 제공하지는 않지만, 브랜드는 항상 일관된 시각적 정체성을 가지고 있다.

이 캠페인은 끝없는 여행에서 또 다른 다채로운 장이다.

 

Photographer | Dan Martensen

Graff_SPRING 2024

"GALAXIA" SPRING 2024

 

그라프는 2024년 봄을 위한 새로운 "Galaxia" 캠페인으로 보석이 박힌 아름다움의 은하계를 탐험한다.

이 캠페인은 그라프가 2000년대 초 녹색을 배경으로 한 녹색 여성과 함께 인쇄 광고 캠페인에서 처음 선보인 상징적인 창조적 표현인 녹색 여인이 집의 시그니처 보석과 조화를 이루며 빛을 발한다.


이제, 그 캐릭터는 천상의 우아함의 그 컬렉션의 정신을 구현하는 신비한 뮤즈인 갤럭시아로 다시 상상된다. 모델 리앤 반 롬페이가 이 강력한 인물을 묘사하기 위해 함께 했고, 그녀는 매혹적인 우주 에너지의 하늘 아래서 빛난다.

180° 고화질 LED 비디오 벽에 북극오로라와 녹색 천체 현상의 영화적 영상이 떠오르며, 혁신적인 시각 효과 기술을 사용함으로써 인상적인 시각 효과가 달성되었다.

이 이미지는 영화적이고 초현실적이지만 지상의 우아함에 기반을 두고 있다. 그라프의 캠페인 접근법에서 원대한 판타지와 감각적 세련미를 혼합한 강력한 장이다.

 

Creative Direction | Robert Lussier
Agency | THE STYLE COUNCIL
Photographer | Mikael Jansson
Model | Rianne Van Rompaey
DOP | Jeremy Valender
Stylist | Emmanuelle Alt
Hair | Damien Boissinot
Makeup | Hannah Murray
Manicurist | Adam Slee
Set Design | Andy Hillman
Music/Soundtrack | William J.A. Serfass
Production North 6

Loewe_SPRING 2024

 

"DECADES OF CONFUSION" AD CAMPAIGN

로에베는 그 브랜드의 철자와 발음하기로 유명한 이름을 가지고 노는 시대를 초월한 즉흥곡인 "Decades of Confusion"으로 코미디에 빠져든다. 그 캠페인 영화는 단편 소설을 쓴 댄 레비와 함께 사랑 받는 배우이자 브랜드 홍보대사인 오브리 플라자가 주연을 맡는다.

레비가 진행자를 맡고 플라자가 점점 더 자만심에 차 있고 짜증나는 일련의 참가자들을 재미있게 형상화하면서, 이 이야기는 철자 맞추기 대회를 중심으로 전개된다. 영리한 제작 디자인과 아카이브에서 신중하게 선별된 빈티지한 로에베 작품들로, 영화는 70년대의 커다란 헤어스타일(헤어스타일리스트 미셸 세글리아는 많은 공을 인정받을 만하다)와 블라우스로부터 오늘날 우리가 사랑하는 조나단 앤더슨의 포스트모던적인 장난기에 이르기까지 수십 년에 걸쳐 진행된다.

그 과정에서 매 순간마다 플라자의 각 페르소나들이 악명 높은 브랜드 이름의 철자와 씨름하는 동안, 레비의 호스트 캐릭터는 점점 더 그 위로 올라가면서 재미있는 대화와 과장된 캐릭터 연기로 점철된다.

이 컨셉이 완전히 독창적인 것은 아니지만 – 우리는 로에베와 지방시를 포함한 유럽 브랜드들이 발음하기 어려운 이름을 가지고 놀라는 것을 본 적이 있으며, 센스는 매우 최근에 철자가 어려운 디자이너 이름을 가지고 노는 철자 맞추기 캠페인을 시작했는데, 이 캠페인은 매우 잘 진행되고 있다. 이 단편은 강력한 재능 덕분에 큰 힘을 얻으며, 아카이브된 로에베 작품들이 새롭게 재탄생하는 것도 흥미롭다.

로에베의 캠페인은 진지하고, 미묘하고, 초현실적인 경향이 있기 때문에, 브랜드가 잘려나가는 것을 보고 순수 코미디인 캠페인을 공유하는 것은 놀랍지만 재미있는 변화이다.

 

Loewe Creative Director | Jonathan Anderson
Director | Ally Pankiw
Writer | Dan Levy
Photographer | Hedi Stanton
Talent | Aubrey Plaza and Dan Levy
Stylist | Harry Lambert
Hair | Michelle Ceglia
Makeup | Fulvia Farolfi
Set Designer | Lauren Nikrooz

Jacquemus_SPRING 2024

"LES SCULPTURES" SPRING 2024

 

자크뮈스는 사진작가 테오 드 쿠엘츨의 2024년 봄 "Les Sculptures" 컬렉션의 새로운 캠페인으로 세계를 미술관으로 변화시킨다.

이 캠페인은 지난 1월 말 프랑스 남부 마그 재단 미술관에서 선보였으며 불과 2주 후에 구입할 수 있게 된 자크뮈스의 "레 스컬프처즈" 컬렉션의 예술적인 기념를 지속하고 있다.

이만 함맘은 이 컬렉션의 모델로 나서면서 조각상 같은 에너지를 발산하고 있으며, 이는 예술적인 영감에 생명력을 불어넣고 있다. 드 쿠엘츨은 최소한의 스튜디오 촬영과 파리의 거리를 배경으로 그녀를 포착한다. 두 세트의 초상화에서 그녀는 조각품이 살아나는 것처럼 받침대에 포즈를 취하고 있다. 스튜디오 촬영은 컬렉션 실루엣의 조각적인 특징과 정제된 선을 강조하는 반면, 스트리트 촬영은 예술과 삶 사이의 한계 공간을 연결하는 에너지 넘치는 병치법의 감각을 가져온다.

이 캠페인은 예술사, 고전적으로 우아한 패션 사설, 그리고 자크뮈스의 장난스러우면서도 세련된 시크함을 훌륭하게 결합시켰다. 기발한 디지털 굿즈부터 이와 같은 캠페인에 이르기까지, 자크뮈스는 많은 팬들을 예술적이고 배경지로 지중해를 선택하는 꾸준한 흐름으로 대하면서 패션계에서 가장 강력한 마케터 중 한 명으로 계속 활동하고 있다.

 

Jacquemus Creative Director | Simon Porte Jacquemus
Photographer | Théo de Gueltzl
Models | Imaan Hammam
Stylist | Katie Burnett
Hair | Ramona Eschbach
Set Designer | Samirha Salmi

Tom Ford_SPRING 2024

SPRING 2024

 

피터 호킹스(Peter Hawkings)는 톰 포드 스프링 2024 캠페인의 크리에이티브 디렉터(Creative Director)로 취임하여 적나라한 단색 팔레트와 건축 요소에 뚜렷한 초점을 맞춘 시각적 향연을 보여준다. 이 캠페인은 다양한 관점의 렌즈를 통해 보는 기술을 향상시키며, 차갑고 소박한 배경과 포드 최신 제품의 고급스러운 디테일이 대조를 이룬다.

캠페인의 본질은 서사에 얽매이지 않고 응집력 있는 미학을 통해 함께 묶여 있다. 각각의 사진은 꼼꼼하게 컬렉션의 틀을 짜서 주변의 구조적 아름다움이 컬렉션을 보완할 수 있도록 하여 세련되면서도 삭막한 형태와 패션의 대화를 만들어낸다.

이러한 독특한 스타일적 접근법은 로빈 갈리에그가 생로랑에 기여한 바와 유사하며, 톰 포드는 독특한 틈새 시장을 개척하려 도전한다. 더 깊은 스토리텔링의 필요성이 명백해지며, 이는 더 깊은 이야기 깊이가 럭셔리 패션 영역 내에서 브랜드의 독특한 정체성을 강화할 수 있음을 시사한다.

캠페인에 풍부한 층을 더하면서, 한 단편 영화는 클럽 문화의 원초적인 에너지와 스파이 주제의 미묘함을 결합하면서 본드 여성의 원형을 세간의 주목을 받게 한다. 이 영화적인 노력은 캠페인의 소박한 분위기를 반영하지만, 흥미와 유혹의 역동적인 요소를 도입한다. 이러한 패션과 영화의 혼합이 톰 포드를 차별화하는 것을 목표로 하며, 좁아지는 고급 시장에서 그 라인에 대한 욕구를 발생시킬 수 있는지에 대해 의문을 제기한다.

이러한 반성적 비교에도 불구하고, 캠페인과 그 영화적 대응물은 우아함에 대한 톰 포드의 헌신에 대한 강력한 비전을 제공한다. 그들은 미래의 컬렉션에서 서사의 확장과 독특함을 위한 영역을 강조하면서, 디자인의 미묘함과 시각적 스토리텔링이 융합된 세계로 시청자를 초대한다.

 

Tom Ford Creative Director | Peter Hawkings
Photographer/Director | Robin Galiegue
Models | Angelina Kendall, Ahmed Richards, Ilias Loopmans, Agel Akol, Hejia Li, Ida Heiner, and Eva Komuves
Stylist | Marie Chaix
Hair | Jimmy Paul
Makeup | Dick Page
Location | Rio de Janeiro

Coperni_SPRING 2024

SPRING 2024

 

코페르니의 최근 캠페인을 위해 트라페스의 LNE에 있는 유럽에서 가장 큰 무반향실 중 하나의 침묵 속에 자리 잡고 있으며, 이는 SS24 쇼의 음악과 과학의 교차점에 대한 것이다. 사진작가 카림 사들리(Karim Sadli)가 촬영한 이 이미지들은 인상적이지만 우아하게 제시되지만 컬렉션의 주제적인 잠재력을 완전히 조율하지는 못하는 상징인 룰루 테니(Lulu Tenny)와 트럼펫(trump)의 고독한 모습을 담았다.

코페르니의 디자인은 더 필수적인 역할을 할 수 있었던 소리를 흡수하도록 설계된 공간의 조용한 분위기 속에서 울려 퍼지는 패션이다. 날렵하고 시크하지만, 영상은 소리의 과학을 캠페인의 기본 구조에 완전히 통합하지 않음으로써 박자를 놓치고 있다. 무반향실은 주제를 증폭시키기 보다는 침묵의 배경으로 남아있으며, 실제 소리를 가진 영화를 포함하는 비디오가 컬렉션의 영감을 더 잘 전달했을지 의문을 갖게 한다.

게다가, 이 캠페인은 스피커가 내장된 가죽 재킷이나 CD 플레이어 스와이프 백과 같은 봄 컬렉션의 더 넓은 범위의 음악적 요소들을 코페르니의 혁신적인 기풍과 더 밀접하게 결합했다. 주목할 만한 것은 수제 메탈 트럼펫 코르셋이지만, 코페르니의 매력은 나사의 실리카 에어로겔로 만든 에어 스와이프 백에 있다.

본질적으로 코페르니의 캠페인은 분명 우아하지만, 코드가 더 매력적인 이야기를 담아냈을 수도 있는 단 하나의 음표에 닿는다. 그것은 시각적인 멜로디로 아름답게 구현하며, 청중들이 브랜드의 혁신적인 조화에 대한 완전한 깊이를 갈망하게 만든다.

 

Coperni Creative Director | Sébastien Meyer
Creative Director | Kevin Tekinel & Charles Levai
Photographer | Karim Sadli
Models | Lulu Tenney
Stylist | Helena Tejedor
Hair | Stephane Lancien
Makeup | Christelle Cocquet
Manicurist | Marie Rosa
Location | Vincent Oliveri

Avellano_SPRING 2024

Spring 2024

 

아벨라노와 노아 사이러스는 2024년 봄, 브랜드의 새로운 캠페인으로 로스앤젤레스에 불을 지폈다. 이 캠페인은 장 찰스 차라빈이 사진 촬영과 디렉팅을 맡았다.

그 훌륭한 캠페인 영화는 고전적인 할리우드 영화, 하이 패션, 그리고 원작 엑스맨 영화 3부작의 영감을 종합한다. 노아 사이러스는 그녀의 인상적인 외모와 태도의 극적인 신비를 증폭시키는 공상과학 사운드트랙인 부기와 그림 같은 할리우드 근처의 거리 한가운데를 걸어간다. 그녀가 각 집을 지나갈 때, 그것들은 화염에 휩싸인다. 한편, 다른 등장인물들은 텔레파시의 힘을 잠금 해제하고, 우아한 은식기를 띄우거나 그들의 마음으로 자동차 창문을 깨트린다. 밤이 지고 불꽃놀이가 하늘을 밝으면서, 그 도시를 내려다보는 언덕 위에서 세 명의 강력한 존재들이 만나면서 영화는 절정에 이른다.

함께 제공되는 스틸 이미지들은 영화 속으로 비스듬하게 묶여 더 직접적이지만 여전히 기억을 불러일으키며 영향력 있는 이 컬렉션의 스타 룩들을 바라본다. 눈에 띄는 초상화들은 다시 사이러스의 독특한 룩과 그녀가 브랜드의 라텍스 코트의 힘과 관능미를 구현하는 방식으로부터 힘을 끌어낸다.

혁신적인 라텍스 소재를 주요 모티브로 삼은 아벨라노는 하이패션과 변방의 성적 하위문화를 연결해 사치에 대한 기대를 뒤엎는 도발적인 시각을 핵심에 두고 있다. 이 캠페인은 그 정신을 강력하게 상징하는 선언문처럼 느껴진다. 이 강력한 여성들은 규범과 관습을 무시하고 경계를 넘어 순수한 의지의 힘으로 세상을 근본적으로 변화시킨다. 초상화, 특히 단편영화에서 탁월하게 구현되는 위대한 개념이다.

 

Avellano Creative Director | Arthur Avellano
Photographer & Director | Jean-Charles Charavin
Models | Noah Cyrus, Sloan Waltz, and Vere Ronner
Hair | Kandi Hernandez and Laura Rugetti
Makeup | Jeannie Giannone

Dior_SPRING 2024

MEN'S SPRING 2024

 

디올 맨즈는 2024년 봄 캠페인에서 의복에 대한 새로운 해석을 제안한다. 이 캠페인은 로니 쿡 뉴하우스(Ronnie Cooke Newhouse)의 아트 디렉팅으로 라파엘 파바로티(Rafael Pavarotti)가 촬영하였다.

2024년 봄 컬렉션은 킴 존스가 기존 브랜드의 컬렉션에서 가장 상징적인 작품들을 골라 선보였는데, 크리스찬 디올의 "뉴룩"이나 입생 로랑의 사다리꼴 드레스 같이 여성복에서 보여지는 활기찬 색상을 남성복으로 재해석했다. 하지만 이번 쇼에서 가장 눈에 띄는 것은 모델들이 바닥에서 떠오른 것처럼 보이는 미래지향적인 세트 디자인이였다.

이러한 런웨이 요소들은 캠페인 비주얼의 기초를 형성한다. 파바로티의 구성은 쇼의 오프닝 순간을 반영하며, 모델들을 다양한 블록들에 배치하였다. 네온 핑크, 블루 및 그린은 생생한 그라데이션 배경은 컬렉션의 전통적인 실루엣이나 질감과 선명한 대조점을 보여준다.

이 캠페인은 매우 심플하지만 각 컬렉션의 핵심적인 크리에이티브 및 내러티브 포인트를 직접적인 시각을 통해 명확히 전달하며, 이로서 그들의 디자인 유산에 활기를 더해준다.

 

Dior Men’s Creative Director | Kim Jones
Art Director | Ronnie Cooke Newhouse
Photographer | Rafael Pavarotti
Models | Emile Danckaert, Awwal Adeoti, Younghoon Jeon, Viktor Krohm, and Dara Gueye
Stylist | Melanie Ward
Hair | Peter Philips
Makeup | Benjamin Muller

Balenciaga_SPRING 2024

SPRING 2024

 

발렌시아가는 포토그래퍼 듀오 이네즈&비누드의 2024년 봄 새로운 '클로젯(Closet)' 캠페인으로 컬렉션과 소비주의 컨셉을 보여준다.

이 캠페인은 발렌시아가가 킴 카다시안을 브랜드 홍보대사로 공식 지명한 지 하루 만에 시작되었으며, 그녀의 새로운 역할의 첫 캠페인을 기념한다. 그녀의 독보적인 지위, 그리고 실제 생활과 리얼리티 TV 사이의 흐릿한 경계를 보여주는 듯한 이미지는, 다양한 색상의 발렌시아가 핸드백으로 채워진 자신의 옷장에서 포즈를 취하고 있는 킴 카다시안을 보여준다. 또한 이 제품들중 상당수가 2000년에 출시된 후 새롭게 부활한 르 시티 가방이다.

이 캠페인의 다른 스타들인 배우 노윤서와 니콜라 펠츠, 모델 팔로마 엘세서, 의상 디자이너이자 스타일리스트인 패트리샤 필드, 인플루언서 데본 리 칼슨은 비슷한 옷장을 차지하고 있지만, 이 공간들은 발렌시아가 부티크 피팅룸 같이 느껴지기도 한다.

이 캠페인은 인물에 초점을 맞춘 발렌시아가의 최근 캠페인 접근법에 부합함과 동시에 과소비주의 감각에 기우는 영리한 전략과도 잘 들어맞는다. 2000년대 초반 스타일을 다시 보여주는 것은 적절해 보이고 잇백의 시대가 새롭게 태어났다.

맥시멀리즘과 셀링이라는 새로운 패션 마인드를 정의하는 데 앞장서고 있는 발렌시아가의 거만하고 자신감 넘치는 메시지이다.

 

Balenciaga Creative Director | Demna
Photographers | Inez & Vinoodh
Models | Kim Kardashian, Roh Yoon Seo, Nicola Peltz, Paloma Elsesser, Devon Lee Carlson, and Patricia Field

Paul Andrew_2024

'LUCID DREAMING' 2024

 

폴 앤드류는 그의 시즌 4 "Lucid Dreaming" 컬렉션을 위한 새로운 캠페인을 선보였다. 이 캠페인 이미지는 Image Worldwide의 크리에이티브 디렉터 루카스 레플러와 닉 버데킨 그리고 사진작가 제트 스완에 의해 창조되었다.

크리에이티브 팀은 앤드류의 '루시드 드리밍(Lucid Dreaming)' 컬렉션을 빛에 대한 연구와 메탈릭한 디테일을 각선미로 조합하여 그들의 실력을 발휘하였다.

스완의 사진속의 모델 애비 챔피언은 황금빛 별자리만이 배경이 되는 어두운 밤의 공허함 속에 떠 있는 것처럼 보인다. 그것들이 먼 도시의 불빛인지, 아니면 형이상학적인 존재인지는 불분명하며, 이 컬렉션의 제목을 적절하게 표현할 수 있는 몽환적인 분위기를 담는다. 신발이 비주얼의 중심일지는 모르지만, 이곳에서는 신발이 땅을 밟고 있을 필요는 없어 보인다.

역설적이게도 스타일링은 옷보다 액세서리에 초점을 맞추는 캠페인에서 훨씬 더 중요한 역할을 하는데, 전체 스타일링은 이러한 작품들의 미적 세계를 더욱 살려야 한다. 스타일리스트 조디 반스와 아이만 사예드(미용팀뿐만 아니라)는 이 면에서 매우 훌륭한 작업을 하였는데, 모델에게 몸매에 딱 맞는 흐르는듯한 룩을 입혀 그녀를 밤의 공주로 보이게 하였다.

폴 앤드루는 주요 기성복 브랜드의 크리에이티브 디렉터로서 많은 경험을 가지고 있으며, 우리는 그가 높은 수준의 브랜드 응집력과 통일된 시각적 스토리텔링을 자신의 신발브랜드에 접목한 것을 알 수 있다.

 

Paul Andrew Creative Director | Paul Andrew
Creative Directors | Lucas Lefler and Nic Burdekin of Image Worldwide
Photographer | Jet Swan
Model | Abby Champion
Stylist | Jodie Barnes with Imaan Sayed
Hair | Holli Smith
Makeup | Fara Homidi

Gentle Monster_SPRING 2024

SPRING 2024

 

젠틀 몬스터는 포토그래퍼 엘리자베타 포로디나와 함께한 2024년 봄 캠페인으로 세상의 아름다움을 보여준다.

이 캠페인은 독특함과 감각적인 조화를 보여주며 젤리 사탕에서 영감을 받은 독특하고 미래지향적인 느낌을 강조하며 랩어라운드와 고글 스타일을 리프레쉬한 브랜드의 새로운 2024 컬렉션의 메인 라인을 보여준다.

포로디나의 독특한 포화와 반채색의 사진 스타일은 캠페인에 힘을 실어주며 스타일링부터 메이크업 그리고 손톱에 이르기까지 전체 크리에이티브는 모델들을 일종의 외계인처럼 보이도록 하고 있다. 대부분의 이미지들의 모델들은 주로 나체로 보이지만, 그것들은 포스트 인간 또는 외계인으로 변형되었다: 피부가 은색 비늘처럼 칠해져 있어 신체 부위들이 이상할정도로 매끄럽게 보이며, 긴 금발 가발, 발톱처럼 생긴 손톱, 그리고 허벅지 높이의 부츠는 사이렌이나 우주 공간의 인어를 연상시킨다.

우아하고 유혹적이며 신비로운 이 캠페인은 단순해 보이는 안경 카테고리를 외계인의 경이로운 세계로 아름답게 바꾼다. 우리는 몇몇 브랜드가 초현실적인 캠페인을 만들기 위해 인공지능을 사용하는 것을 보았지만, 포로디나에게 필요한 것은 조명, 카메라, 그리고 강력한 협력자들이였다.

 

Photographer | Elizaveta Porodina 
Models | Bo Exters and Nyaeuth Riam
Stylist | Tim Heyduck
Hair | Pierre Saint Sever
Makeup | Patrick Glatthaar
Manicurist | Lisa Mard

Marine Serre_SPRING 2024

'HEARTBEAT' Spring 2024

 

마린세르는 사진작가 레토 슈미드(Reto Schmidd)와 일상의 아름다움을 보여주는 2024년 봄 신규 캠페인을 진행했다.

이 캠페인에는 유명 모델 위니 할로우와 프랑스 라이징 배우 알라산 디옹이 함께 출연했다. "하트비트"라는 제목의 2024년 봄 컬렉션은 마린 세르가 새로운 친환경적인 꾸뛰르를 위해 버려진 실크 스카프, 플라스틱 포장, 원사 및 그래픽 티를 선보이며 창조적 업사이클링에 대한 그녀의 관심을 보여주었다.

이 새로운 캠페인에서는 환상적인 미래 감각을 현실로 가져와 일상의 장소들의 연결로 겹겹이 쌓인 태피스트리를 보여준다. 이 컬렉션의 매끄러운 패치워크 실루엣을 입은 할로우와 디옹은 식료품점, 이발소와 같은 일상적인 장소에서 그들의 크리에이티브를 암시하는 것처럼 자신감 있는 태도로 포즈를 취하고 있다.

마린 세르는 이러한 시각적 효과로, 가장 일반적인 물질들은 여전히 라이프 사이클을 가지고 있으며 우리의 삶에서 중요한 역할을 하고 항상 아름다운 것으로 변화할 수 있다는 것을 보여준다.

 

Loewe_SPRING 2024

SPRING 2024

 

사진작가 데이비드 심스(David Sims)가 촬영한 로에베 2024년 봄 남성 캠페인은 신제품의 퍼포먼스를 통해 리얼리티를 보여준다.

이 캠페인의 주인공들은 골든 글로브에 지명된 배우이자 새롭게 임명된 로에베 글로벌 브랜드 앰버서더 제이미 도넌과 가수이자 작곡가인 오마르 아폴로이다. 그들은 무대 위, 공연 중간, 자기 성찰의 순간에 각각 사로잡혔다. 도넌은 사무실 회전 의자에 몸을 기대에 있으며 아폴로는 쇼맨의 모습으로 마이크와 퍼즐 토트를 들고 포즈를 취하며 무대를 밝힌다.

친숙하면서도 라이브한 이 에너지는 조나단 앤더슨 작품의 성격을 조명한다. 이번 시즌, 청키 니트와 버프 가죽, 크리스탈 세퀸과 생지 데님이라는 질감 대비에 대한 흥미로운 시도로 미묘한 사이즈와 볼륨감의 비례를 보여준다.

로에베는 유명 배우들과의 파트너십을 통해 현재의 문화를 반영하고, 또한 틀에 박힌 패션 공식을 벗어나 오늘날 럭셔리의 또 하나의 크리에이티브 스타일을 구축했다.

 

Loewe Creative Director | Jonathan Anderson
Photographer | David Sims
Models | Jamie Dornan and Omar Apollo
Stylist | Benjamin Bruno
Hair | Duffy
Makeup | Lucia Pieroni
Set Designer | Poppy Bartlett

Tod’s_Pre-Spring 2024

Pre-Spring 2024

 

토즈는 찰스 레바이와 케빈 테키날의 크리에이티브 디렉팅으로 카림 새들리가 촬영한 2024년 프리 스프링 캠페인을 공개했다.

이 캠페인의 제목은 "A Mediterranean Story"이며 실제로도 그렇게 느껴진다. 새들리는 한적한 이탈리아 해안 마을에서 모델들을 통해 세련미와 만족감을 발산한다. 이 배경은 이탈리아 공예 전통에 대한 브랜드의 현대적 해석을 보여주는 프리 스프링 컬렉션에 완벽한 곳이다.

성공한 크리에이티브 디렉터 월터 치아포니의 사임이 발표된 이후, 토즈는 새로운 크리에이티브 디렉터 마테오 탐부리니가 2월에 그의 데뷔 컬렉션을 발표할때까지 까다로운 중간 시기에 놓여있다. 하지만 토즈는 항상 시대를 초월하면서도 동시대적인 고전적인 미학을 고수하는 럭키한 위치에 있다. 이 캠페인은 토즈가 이러한 관행을 직접적이면서 신선한 방식으로 되살리기 위한 선택이 현명하다는 것을 보여준다.

 

Creative Directors | Charles Levai and Kevin Tekinel
Photographer | Karim Sadli
Models | Lola Bahia, Walid Fiher, and Quentin Demeester
Stylist | Brian Molloy